第一单元:形象直观的表现与交流语言
课时安排:二课时
第一课时
课题:绘画的语言
教学目标:
1.引导学生欣赏和认识中外不同的美术作品,了解绘画造型的语言和表现方法,培养初步的审美经验。
2.学会从造型的角度评述美术作品,获得初步的鉴赏能力。
教学重点:
对美术作品的造型要素及造型艺术表现方法的了解。
教学难点:
运用艺术语言知识评述自己喜欢的中外绘画作品。
教学过程:
一、导入:
教师提问:达芬奇创作的作品有哪些?
学生回答:
教师展示《蒙娜丽莎》《最后的晚餐》等作品。
你如何理解这幅作品?
学生回答。
这节课我们就来学习如何解读一幅绘画作品。
二、讲新课
出示两幅作品
教师提问:抛开画面的内容,找这两幅绘画作品的共同之处。
教师总结:绘画创作都要运用一定的物质材料和造型艺术手段,即线条、形状、明暗和色彩等造型要素进行表现。这些美术作品的造型要素及运用方式便成为作者进行艺术表现或与他人交流的艺术语言。
1.绘画的造型要素
(1)线条造型要素:介绍几幅以线条为主的绘画作品,同学感受并评价这些作品给自己的感受。教师总结:线条既可以具体地描绘审美对象的生动形象,也可以表现主观的审美感受和思想感情。
(2)色彩造型要素:介绍色彩的四种分类:再现性色彩和表现性色彩的不同。了解印象派、立体派、表现派、抽象派画家及作品,如何用不同的色彩表达情感的。
(3)明暗造型要素:介绍几幅以明暗为主的绘画作品,同学感受并评价这些作品给自己的感受。教师总结:以明暗为主的绘画既可以具体地描绘审美对象的生动形象,也可以表现主观的审美感受和思想感情。
2.了解绘画的三种不同的表现方法
(1)写实性绘画 分别介绍画家及作品
(2)表现性绘画 分别介绍画家及作品
(3)抽象性绘画 分别介绍画家及作品
3.欣赏优秀作品:
三、教师总结
了解了绘画的造型因素,我们在分析欣赏绘画和创造绘画作品时就要运用这些造型因素。它能帮助我们更好地与人交流,表达自己的情感。
第二课时
课题:绘画作品中的形式美
教学目标:
1.通过本单元的学习,让学生了解什么是形式美以及掌握形式美的基本法则。
2.通过对绘画作品的赏析,能够正确地运用形式美的相关知识评析绘画作品。
3.通过本课的学习,让学生体验与感受绘画作品的形式美的同时,培养学生的审美素养,促进学生审美观的发展。
教学重点:
绘画作品中形式美规律的认识与运用。
教学难点:
运用艺术美与形式美的相关知识,对美术作品进行描述与分析。
教学过程:
教学环节 教师活动 学生活动 说明
一、导入 说明辩论的主题以及辩论的方法。 分好辩论组,推举主辩同学。 在课堂学习过程中可根据需要加入适当的音频与视频,帮助学生更好地解决教学中的难、重点,并可更好地达到调动学生积极性的作用。
二、新授 出示作品,提出问题。
针对所出示的作品,引导学生展开辩论。
根据学生辩论的结果得出结论,引出形式美的法则。 学生以组为单位讨论。
正反方发言。
三、总结 对课堂辩论中各组的发言及学习的成果进行总结。
第二单元:丰富多彩的现实 多种多样的表现
课时安排:四课时
第一课时
课题:美术可以再现生活的真实
教学目标:
1.知识与能力:了解再现性美术作品的造型要素、表现手段及艺术效果上所体现的主要特征,认识再现性美术作品来源于生活而高于生活的特征。
2.方法与过程:(l)通过分析、评述,从不同画种欣赏再现性美术作品,把握美术作品形象与现实生活形象的区别和联系。(2)通过师生互相讨论研究,认识再现性美术作品与表现性美术作品的区别和联系。
3.情感、态度与价值观:通过活动,提高对再现性美术作品的欣赏能力,引发学生对美术的兴趣,学会从平常的生活中发现美和创造美。
教学重点:
了解再现性美术作品的造型要素、表现方法及艺术效果上所体现的主要特征。
教学难点:
再现性美术作品与现实生活的区别和联系,再现性美术作品与表现性美术作品的区别和联系。
教学过程:
教学环节 教师活动 学生活动 说明
一、组织教学 稳定学生情绪,集中注意力。
二、导入新课 1.教师向学生讲述本课的目的是为了欣赏和了解再现性美术作品。
2.老师通过课件,向学生展示不同画种的再现性美术作品并出示课题。
3.请学生谈谈感受。 欣赏再现性美术作品,并发表意见。
三、知识要点讲解 1.再现性美术作品来源于生活而高于生活。美术形象并不等同于世界存在的一切自然物象,它是经过艺术家对现实生活的选择、提炼、概括、改造等艺术加工。
2.优秀的再现性美术作品要形神兼备。再现性美术作品不仅要真实生动地表现外部特征,还要表现对象的精神、性格和气质。
3.再现性美术作品强调“情”的感受和“美”的体现。任何艺术作品都要以情动人,再现性美术作品也是如此。
4.老师讲述并板书:1.来源于生活高于生活2.形神兼备3.“情”的感受“美”的体现 欣赏并谈感受,使学生主动了解再现性美术作品的表现方法和特征,并在一开始就通过讨论营造出一种氛围。
四、分析和讨论再现性美术作品的表现特征及艺术效果 1.老师引导学生重点分析蒋兆和的《流民图》和董希文的《开国大典》。《流民图》是中国画,是以线条、墨色来再现形体、质感,达到“形神兼备”、“气韵生动”的效果。该作品创作于1942年到1943年,当时日本侵略者已经践踏了我国的半壁河山,中国人民正处于水深火热之中,民族的苦难激发了画家创作这幅中国画长卷。《开国大典》是油画,以丰富的色彩层次,绘声绘色地表现人物形象。作品是一幅深为群众欢迎的革命历史画。它表现了新中国开国大典的宏伟壮阔的场面,再现了“中国人民从此站起来了”这一划时代的一刻。
2.通过课件展示中国花鸟画和油画静物,让学生来谈体会。 学生可以就课件上的作品发表自己的观点,与老师共同探讨再现性美术作品的表现方法及艺术效果上所体现的特征。 引导学生观察、比较、分析,从而获得新知识。
五、学生讨论研究 要求学生把握再现性美术作品和表现性美术作品的区别和联系及再现性美术作品和现实生活的区别和联系。 通过重点分析讲解使学生加深对再现性美术作品来源于生活而高于生活的理解。
第二课时
课题:静物写生
教学目标:
1.知识与能力:
学生初步了解静物写生的基础知识,掌握色彩的明暗、冷暖的表现方法,提高欣赏和分析再现性美术作品的能力。
2.方法与过程:
(l)通过讲授、欣赏使学生了解色彩静物写生的步骤和技法。
(2)运用色彩造型的基本知识,尝试进行静物色彩写生。
3.情感、态度与价值观:
通过活动,培养学生的观察能力、实践能力并加深对再现性美术作品的理解。
教学重点:
写生色彩的一般规律,单件物体的明暗、冷暖色彩的表现方法,静物画中的色调。
教学难点:
色彩写生中环境色、光源色和固有色的认识。
教学过程:
教学环节 教师活动 学生活动 说明
一、组织教学 准备教学用具和检查学生的学习用具。
二、导入新课 向学生讲述本课的目的是为了进行静物色彩写生练习。
三、讲述色彩知识 1.色彩的三原色和三间色以及它们之间的关系。
2.色彩的三要素:
色相——指色彩的相貌。
明度——指色彩的明暗程度或深浅程度。
纯度——指色彩的鲜艳程度,也就是色彩的含灰程度或饱和程度。
3.色彩的对比:明度对比、纯度对比、色相对比、补色对比、同类色对比、面积对比等。(见课件中图)
4.色彩写生中影响色彩关系的几个因素:固有色、环境色、光源色。 通过课件图片展示,学生可以提出问题,在师生讨论中加深对色彩知识的理解。 通过提问思考,增强学生的认知能力。
四、教师展示写生步骤或演示写生步骤 (见课件图)分五步进行:
1.用铅笔画出大形体,注意构图和空间关系。
2.用较薄的单色画出大的明暗关系。
3.从画面暗部入手,把握整个色调,这一步使画面色彩冷暖、明暗及前后关系更加明确。
4.进一步用较饱和的颜色把上述关系表现得更准确些,注意边缘线的虚实变化。
5.最后刻画亮灰面,点上物体高光,勾出梨的果蒂,调整色彩整体关系。 学生观看教师演示 通过色彩写生练习,进一步加深对色彩的理解和运用。同时体会到再现性美术作品不仅需要熟练地掌握绘画技能,还要有敏锐的观察力。
五、课堂练习 请同学们观看课件中的作品并根据老师摆设的静物,进行写生练习。写生要求如下:
1.构图完整 2.造型准确 3.色调和谐统一 学生各自准备好工具,进行色彩写生练习。
第三课时
课题:美术可以表现主观情感1
教学目标:
知识与能力目标:引导学生欣赏表现主观情感的美术作品,体验其视觉感受,了解其外在的形式。掌握有关主观情感表现的知识,使学生对在美术创作中表达主观情感、创作思维过程、形象塑造方法等有初步体验,从而加深对表现性美术作品基本特征的理解,提高学生的艺术表现能力。
过程与方法目标:通过师生对作品艺术形象的分析、评述和讨论,使学生了解表现性美术作品通过造型、色彩及构图手段所传达的内在含义。培养学生的创造性思维;培养学生自主学习的能力。
情感、态度、价值观目标:培养、激发学生对生活的热爱及学会观察生活的能力。培养学生认真学习的态度和探索新知识的兴趣;培养学生以审美之心来感受生活,看待社会。
教学重点:
对表现主观情感的美术作品所包含的造型手段、表现手段及作品所传达情感的理解。
教学难点:
使学生理解艺术与生活的密切联系,体会美术作品情感心绪的表现。
教学过程:
教学环节 教师活动 学生活动 说明
一、引导阶段 引导学生看背投,播放一组作品图片,有中外画家的表现性美术作品和兼有再现、表现两种方法而偏重于表现的美术作品。 观看视频,直观的了解再现、表现两种方法。 以直观的形象导入,加强学生的认识,激发学生的兴趣。
资料:
不管你怎么理解,作者的环保意识已在你思考时悄悄地传递。独特新颖的创意是它的成功之处,它主要运用了时空重组的创意方法,把不同时间和空间的物体或局部重新组合在一起,改变物体的原有的自然状态,从而形成新的视觉形象。
这就是被称为爆炸的色彩的野兽派的风格。19xx年,马蒂斯、费拉芒克、马尔凯等人,在秋季沙龙上一起展出作品,他们都用强烈的原色作画,只有一件雕塑带有文艺复兴的典雅风格,艺术批评家说:“多纳泰罗在一群野兽当中”,“野兽派”由此产生。
第四课时
课题:美术可以表现主观情感2
教学目标:
知识与能力目标:掌握有关主观情感表现的知识,加深对表现性美术作品特征的理解。
过程与方法目标:提高学生的艺术表现能力,培养学生的实际运用能力。
四、展示学生作品
展示学生作品
1.谈谈自己通过绘画作业表现某种情感或心境的体会和心得。
2.师生共同对作业和实践过程进行评论和总结。
在教师指导下,在美术教室展示学生作业,举办一个小型画展。鼓励学生的创作。
1、学生进行创作实践。
2、学生阐述自己作品的创意及表现。
同学之间互提问题及解答。
学生亲自设计、布置展览。
评价与总结。
相互学习,取长补短。营造良好的学习氛围。
第三单元:让人们的生活更美好
课时安排:四课时
第一课时
课题:环境设计
教学目标:
显性目标:学生通过欣赏不同的环境设计作品,观察分析生活中的设计艺术,领会设计的重要性。让学生以艺术家的敏锐眼睛捕捉自然中美好的事物,体会环境艺术形式表现出的自然与人之间形成的和谐美,与此同时激发学生用自己的双手去创作的热情。
隐形目标:通过欣赏杰出的环境设计作品,开阔学生思路,提高学生审美素养。认识生活艺术化和艺术生活化的是人类文明发展的进步。合理利用资源,保护自然,是环境艺术设计最合理的方式。
教学重点:
认识环境设计的要素。
教学难点;
环境设计的广博性。
教学过程:
教学环节 教师活动 学生活动 说明
一、组织教学
二、导入新课 同学们注意过自己每天在怎样的环境里学习吗?你理想的教室应该是什么样的?
出示课题:板书 《环境设计》 以学生切身感受导入,活跃情绪,并暗示环境和人就像鱼和水一样,休戚相关。
三、美术作品鉴赏(分析、讨论、探究) 教师运用ppt组织教学
“学会认识环境设计”
讲述环境设计的范畴,让学生结合看书自己推测应该从几方面认识环境设计。
用幻灯片打出学习环境设计的四要素,教师讲解和学生探讨结合。 学生观看教室环境,思考问题,回答问题。
第二课时
课题:产品设计
教学目标:
产品艺术设计是现代设计的重要组成部分,它包括家具、餐具、灯具、生活用品、电器
等可移动的物品设计。学生通过了解现代产品设计的基本规律,了解产品设计对人们的生活
的影响,了解设计与生活的关系,增强对生活的热爱,提高生活的审美品位。
教学重点:
现代产品设计是“以人为本”的设计,是以功能要求为前提的。
教学难点:
如何根据产品设计的原则及方法,创意出新颖的产品设计方案。
教学过程:
教学环节 教师活动 学生活动 说明
一、导入新课 以观看直观图片,提出问题导入 学生思考。 引起学生对本节课所学内容的关注。
二、讲授新课 教师展示图片:
1.提问:“你喜欢这些生活用品吗?它们有什么特点吗?”
现代产品设计是为满足人们生活需要而设计创造的物质形态,包含使用功能和审美功能。
2.请同学们把搜集来的与众不同的产品设计作品展示一下吧!
教师提问:
好的产品设计作品该是怎样的呢?
现代产品设计功能是首要的,同时又要符合生产的要求,功能的合理性也是构成美的重要条件,应按照美的规律去创造。
3.产品设计的原则
实用性、技术性、文化性、审美性、材料性。 学生回答问题。学生展示,并学生自己总结产品设计原则。发表自己的观点。 让学生通过自己的收集初步了解产品设计作用及特征。学生掌握产品设计的原则
第三课时
课题:室内装饰品的设计和制作
教学目标:
显性目标:欣赏不同的环境设计作品后学生通过亲手制作室内装饰品,提高对材料的认识和利用能力,增加想象力和创造力。
隐形目标:开阔学生思路,提高学生审美素养。认识艺术和生活化的关系。变废为宝,充分利用材料,保护环境。
教学重点:
如何发现身边材料的可利用性。
教学难点:
不同材料的特性,如何发挥它们的特性,使作品呈现巧妙构思。
教学过程:
教学环节 教师活动 学生活动 说明
一、组织教学
二、导入新课 问:同学们想想生活中能找到多少这样的东西:点状、线状、面状的?这些材料有什么特性?
出示课题。
板书:室内装饰品的设计与制作 思考回答问题 用平时学生顺手就扔的各种饮料瓶子吸引他们注意力,导入新课。
三、发展阶段 实例演示讲解:
1.废光盘和纸
废光盘的金属质感和它本身具有的规则圆形,和红绒纸形成的对称图案,是材料本身的特点。
除了做成平面的,可不可以做成立体的,需要什么材料和它搭配?
2.矿泉水瓶和纸
矿泉水瓶是透明的塑料,底子上有规则的几何形可以利用,并且可以稍微变形,一般的剪刀可以把它的瓶体剪成任何形状。纸是最容易找到的材料,可有很多种造型方法。同学们在看了演示后,是不是对易拉罐、塑料瓶产生了想法?另外,在这个制作中,有没有可以替代纸的材料?
3.线和纸
用编织毛衣剩下的线,一张结实的纸,也可是纸箱子上裁下的一块纸板。找到你喜欢的图形,试着用线把它绕出来,变形了没关系,只要它有你的风格。
注意粘线的时候,要细心,保持画面整洁。
四、辅导学生制作 教师运用ppt教学。
“学会认识环境设计”
讲解中启发学生思路。
问:
除了线以外点状的材料是不是也能组成线呀?有哪些可以利用的点材呢? 讲材料的形状时,带出色彩、肌理、搭配等多种因素。
五、交流展示 根据学生设计帮他们分析材料特点,如何更好运用。 讨论发言,重温刚学的知识点。分析自己的材料,谈设计思路。 学生设计
制作
六、课堂小结
第四课时
课题:设计产品的鉴别和选择
教学目标:
知识方面:1.工业设计的造型特点与实用性
2.不同使用功能产品的造型设计的差异
3.设计草图的绘制
理 解:工业产品设计的主旨。引导学生思考在不同的使用状态下,不同的行业中,由于工作性质和使用对象的不同,所使用的造型和色彩是有很大差别的。
运 用:运用理性的科学思维形式去理解和创造艺术,通过课堂练习学习工业设计草图的绘制。
教学评价建议:
第四单元:我们的画展
课时安排:三课时
第一课时
课题:参观与考察
教学目标:
1.了解美术馆和博物馆的区别、美术馆和博物馆的历史、性质、作用。
2.了解作品展示的最佳方式,总结所参观展览的意义和目的。
3.走近美术馆、走近博物馆,达到拓宽美术视野、增长知识、陶冶情操的目的。
4.能为学校或班级策划一次展览。
教学重点:
1.美术展览的最佳展示方式。
2.美术馆、博物馆与画廊之间的区别。
教学难点:
美术展览的最佳展示方式。
教学过程:
教学环节 教师活动 学生活动 说明
一、组织教学 稳定学生情绪,集中学生注意力。
二、导入新课 提出问题:看老师演示的图片,请问你们认识这些建筑吗?你能说出它们的建筑特色吗?
他们分别是中国美术馆、广州美术馆、香港艺术馆、台北美术馆。中国美术馆是其中具有强烈民族风格的建筑。 学生观看图片,思考问题,回答问题,介绍图片展示的中国各地美术馆建筑外观。
学生发言、教师归纳正确答案。 比较各地美术馆的建筑外观,凸现中国美术馆强烈民族风格的建筑特色,加深学生印象,提高学生的学习兴趣。
三、美术馆和博物馆 1.美术馆的概念
2.美术馆的历史
3.美术馆的性质作用
4.博物馆
你知道世界五大博物馆吗?
你知道世界博物馆日是哪一天吗?
5.美术馆与博物馆的关系 教师展示图片讲解时,学生欣赏分析,思考问题。 了解美术馆和博物馆的基本知识,拓宽学生的知识面。
四、走进中国美术馆 1.介绍中国美术馆
2.(利用演示图片参观美术馆的各类展览)
你到美术馆参观过吗?有何整体印象?
3.参观过毕加索紫禁城画展,你认为展览的整体布置方面有何特色?(作品内容、摆放位置、悬挂方式、展览路线等)。
4.在《站立的文字》展览中,展览的主体策划是怎样的?(展览作品与主题的关系,展览布置与主题的关系,展览环境设计与主题的关系等。)
5.展览的宣传。(展览广告的设计制作,请柬的设计制作,说明书的宣传制作,宣传报道稿的撰写与发布方法等。)
教师在学生回答问题后,归纳小结。 你喜欢美术馆的哪种美术展览,看了以后有何感想?
说说你最喜欢参观博物馆中的哪一类,为什么?
学生思考:
1.你知道中国美术馆在美术界的地位和作用吗?
2.美术馆是如何布置、展示美术作品的?
3.不同的美术作品有不同的展示方式,说说各种美术作品的最佳展示方式是什么?
五、我们的画展 根据学校和班级的现状,请你策划举办一次有特色的美术展览。
六、小结 总结本课学习知识点,总结参观展览的意义目的。
七、课后思考 1.商场商店等场所的商品展示对你布置画展有何启发?
2.参观你周边的美术馆博物馆纪念馆,调查了解它们的历史和现状。 让学生做策展人策划一次展览,可以是绘画作品,也可以是手工制作或个人收藏品,让学生开动脑筋,在展览的内容及主题上加以创意。